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El viernes 29 de enero de 2010, Starlight intervino en el festival a beneficio de Haití, que se celebró en el teatro Federico García Lorca de San Fernando de Henares, organizado por el Ayuntamiento de San Fernando de Henares en colaboración con distintas asociaciones culturales del municipio.
Starlight interpretó 4 temas de musicales: La era de las catedrales de (Notredam de París), Reyes del mundo de (Romeo y Julieta), Will I de (Rent) y Seasons of love de (Rent).

Seasons of love

Con dieciocho años de trayectoria, Starlight sigue siendo la compañía de teatro aficionado más longeva de San Fernando de Henares, municipio madrileño en el que se creó en el año 1991.
Desde sus comienzos y debido a la naturaleza de su concepción, partiendo de la actividad de Inglés de la Asociación de Vecinos Parque Henares, la compañía ha dedicado todos sus montajes al género denominado musical, que tantos adeptos ha ganado en nuestro país en estos últimos años.
Un par de números de Grease abrieron el camino en 1991 a un total de siete musicales hasta la fecha. En 1992 la compañía montó Starlight Express, de Andrew Lloyd Webber, con más de cincuenta actores en escena, sobre patines, y una media de edad de catorce años. Dos años más tarde le llegaría el turno a Chess, obra de dos de los componentes del grupo ABBA junto a Tim Rice, con casi tres horas de espectáculo sobre el escenario.
En 1996 el grupo Starlight puso en escena su adaptación de Jesucristo Superstar, con un enorme éxito de público en sus representaciones. Presentado en la Primera Muestra de Teatro Aficionado de San Fernando (1997), su trabajo fue recompensado con el Premio al Mejor Montaje.
Su siguiente musical, Joseph, data de 1998. En él contaban la historia bíblica de José, hijo de Jacob, vendido a Egipto por sus propios hermanos, que más tarde llegaría a ser la mano derecha del faraón.
En aquel mismo año la compañía comenzó la elaboración de su nueva obra, intentando, por primera vez desde su creación, ofrecer las canciones del espectáculo en castellano. Después de un año de trabajo y de haber invertido en el sueño casi todos sus fondos, el proyecto no pudo materializarse.
Tras el revés, tanto moral como económico, que supuso el fallido montaje, la compañía no se desanimó y continuó pensando en un nuevo musical, con la lección aprendida de contar exclusivamente con sus propios medios.
Así llegamos al año 2000 y al final del, por entonces, trabajo más ambicioso de la compañía, "De Wroadway al West end", cuyo estreno tuvo lugar el 7 de abril en el auditorio Federico García Lorca de San Fernando de Henares y que contó con las voces de los componentes del grupo en las canciones más representativas de los cinco musicales que hasta aquel momento habían llevado a escena, con un guión original que servía de nexo a los números musicales.
Dos años más tarde la compañía unió sus esfuerzos a Ritus, grupo creado a finales de los años setenta, inactivo desde 1983 y del que formó parte en su última etapa Daniel Casado, director de Starlight, durante dos temporadas. Ritus en aquel entonces era uno de los pocos grupos de teatro aficionado que se atrevía con musicales en directo.
Cuando se planeó el primer montaje de las dos formaciones pareció una buena idea recuperar uno de aquellos clásicos de los años 80. Así, en Noviembre de 2002 comenzó la preparación de "El diluvio que viene", con el handicap de montar un espectáculo que pudiera hacerse completamente en directo y sin apoyo de playbacks.
El 14 de Noviembre de 2004, en el Teatro Municipal de San Fernando de Henares Federico García Lorca, la compañía estrenó El diluvio que viene con gran éxito de público y crítica. Tras este montaje Ritus continuó su andadura como compañía independiente y Starlight se centró en su siguiente proyecto.

Notre Dame de Paris, penúltimo montaje de la compañía, se preparó durante dos años. La elección de la obra basada en el clásico de Victor Hugo “El jorobado de Notre Dame”, y escrita por Luc Plamondon con música de Richard Cocciante, encaminó a la compañía a lo que es hoy en día. El musical, con más de 135 minutos de duración constaba de 53 canciones y tenía 7 personajes principales a los que se unían otros 13 de coro en lo que significó un nuevo reto por la complejidad técnica del mismo.

Después de su estreno el 18 de Marzo de 2007 en el Teatro Municipal Federico Garcia Lorca y de nuevo con todas las voces en directo, Notre Dame supuso la salida de la compañía fuera de San Fernando de Henares. Varios miles de personas pudieron contemplar nuestra versión en distintas localizaciones de Madrid y alrededores. De vuelta a San Fernando y dentro de la Muestra de Teatro Aficionado de la ciudad, que por primera vez se abría a compañías de toda España, Starlight fue galardonada con el premio a la mejor compañía del certamen 2007 .

ROMEO Y JULIETA:
La preparación de Romeo y Julieta se ha llevado a cabo durante año y medio intercalandose con las representaciones de Notre Dame de Paris.
La adaptación del texto inmortal de Shakespeare al formato de musical ha llevado a Daniel Casado tres años, pues suya es la adaptación y puesta en escena del mismo.
Para el proyecto, Starlight abrió la posibilidad de unirse a la compañía a nuevos miembros, lo que se ha materializado en 14 nuevos componentes que unidos a los ya existentes hacen de la formación una de las más grandes de carácter amateur de la comunidad de Madrid con casi 40 miembros de los cuales 32 están en escena.
Catorce personajes principales dan vida a los populares protagonistas y junto a ellos un elenco de otros 17 actores, todos ellos interpretando en el más absoluto directo las 38 canciones que componen el musical.
SINOPSIS
Respetando en toda su esencia la obra de Shakespeare, Romeo y Julieta nos traslada a Verona, donde las familias Montesco y Capuleto mantienen una relación fomentada por el odio y la sinrazón sin que el principe de la ciudad pueda hacer nada para evitarlo. Tan solo las matriarcas de los clanes parecen darse cuenta de lo inutil de la situación.
Los jovenes Romeo Montesco y Julieta Capuleto se conocen y se enamoran pasando por encima de las disputas familiares y de sus propios amigos que no pueden concebir la relación. Fray Lorenzo, amigo de Romeo, accede a la pretensión de ambos jovenes de unirles en matrimonio con la esperanza de hacer llegar la cordura a las dos familias. Sin embargo los acontecimientos se precipitarán de una forma totalmente distinta a sus planes y la muerte hará de Verona un lugar donde nada será lo que fue.

ACERCA DE LOS COMPONENTES DE LA COMPAÑÍA:
En la actualidad la compañía Starlight está formada por 32 componentes en su mayoria del municipio de San Fernando De Henares.
Para la puesta en escena de Romeo y Julieta estas han sido las funciones de cada componente del grupo:

La dirección artistica y vocal han sido cometido de Daniel Casado, de quien son también la adaptación de los textos al formato musical.
Eduardo Fernandéz ha hecho los arreglos orquestales.
Felicidad Barrueco, Jose G. Gonzalo y Javier Fernández han ayudado en la dirección artistica.
La coreografía de Romeo y Julieta ha sido ideada por Olga Pérez y Laura García, con alguna contribución de otros miembros del grupo como Sandra Camaño o Iris Fernández mientrás que el diseño de vestuario ha corrido a cuenta de Sonia
El diseño de decorados ha correspondido a Daniel Casado.
La pintura de distintos elementos escenograficos han sido obra casi al completo de Rebecca Lebrón que además también confecciono el guión técnico.
La fotografía y el diseño de programas y cartelería han ido de la mano de Daniel Diaz y David Ruiz Chico.

REPARTO:
ROMEO – César Casado
JULIETA – Diana Guerrero
BENVOLIO – Juan José Blecua
MERCUTIO – Daniel Díaz
TYBALT – Sergio Solis
LA NIÑERA – Carmen Santos / Susana Barral
FRAY LORENZO – Eduardo Fernández
LADY CAPULETO – Felicidad Barrueco
CONDE CAPULETO – Daniel Casado
LADY MONTESCO – Olga Pérez
EL PRINCIPE – Iván Hernán
LA MUERTE – Natalia Llorente / Laura García
CONDE PARIS – Daniel Mogollón
LA CRIADA – Sonia Torres

MONTESCOS, CAPULETOS, GUARDIA Y FRAILES:
Irís Fernández, Sandra Camaño, Silvia Nuñez, Ana Manzano, David Ruiz, Susana Barral, Carmen Santos, Natalia Llorente, Laura García, José G. Gonzalo, Rubén Rastoll, Javier Fernández, Alejandro Alonso, Rebecca Lebrón, Lorena Ramos, Elena Sánchez, Fátima Camaño, Marcos Zurera y Susana Estévez

DURACIÓN:
La duración de la obra es de 150 minutos dividida en dos actos.

Toda la información acerca de la compañía, así como diverso material gráfico como fotografías y videos, se encuentra también disponible en nuestra página web: www.grupostarlight.com .

SINOPSIS:
Basada en el clásico de Victor Hugo “El jorobado de Notre Dame”, y escrita por Luc Plamondon con música de Richard Cocciante, Notre Dame de Paris es un musical que cuenta la trágica historia de amor de Quasimodo y Esmeralda; él es el campanero deforme de la catedral de Notre Dame y ella una bella gitana de la que se enamorará. Sin embargo la belleza de la zíngara también será deseada por Febo, capitán de la guardia y prometido de Flor de Lys, y por Frollo, deán de Notre Dame y mentor de Quasimodo, dispuesto a cualquier cosa con tal de conseguir a la bella bailarina gitana. Clopín, protector de Esmeralda y rey de los gitanos, hará lo posible por evitar lo inevitable. Todo ello bajo la atenta mirada de Gringoire, el juglar conductor de la historia.

En escena los papeles principales serán interpretados por:
Cesar Casado, como Quasimodo.
Fely Barrueco como Esmeralda.
Juan Miguel Caballero como Febo.
Jose Javier Blécua como Gringoire, el juglar conductor de la historia.
Daniel Díaz, como Clopín.
Victoria Gonzalez como Flor de Lys.
Y Daniel Casado, como Frollo.

El resto del reparto que da vida a los guardias, los ilegales y resto de personajes secundarios esta compuesto por: Irís Fernández, Sandra Camaño, Silvia Nuñez, Ana Manzano, David Ruiz, Susana Barral, Carmen Santos, Natalia Llorente, Laura García, José G. Gonzalo, Rubén Rastoll, Javier Fernández, Alejandro Alonso, Rebecca Lebrón, Lorena Ramos, Elena Sánchez, Fátima Camaño, Marcos Zurera y Susana Estévez

DURACIÓN:
La duración de la obra es de 130 minutos dividida en dos actos.
REQUISITOS TÉCNICOS

Las canciones de Notre Dame se interpretan en riguroso directo por los componentes de la compañía con la banda sonora grabada en soporte cd.
Requisitos mínimos:
6 horas de montaje y tres de desmontaje.
Embocadura: 12 metros (mínimo 8 metros). Altura: 4 metros . Fondo: 8 metros.
8 tomas de micrófonos.
Equipo de audio. (Si el teatro no dispone de mesa de mezclas el grupo puede aportarla)
Luminotecnia.

La dirección artistica y vocal han sido cometido de Daniel Casado.
La coreografía de Notre Dame de Paris ha sido ideada por Silvia Vazquez, Amparo Gonzalez y Olga Pérez mientrás que el diseño de vestuario ha corrido a cuenta de diversos miembros del grupo.
El diseño de decorado ha correspondido a Daniel Casado, Ana Hervás y Cesar Casado.
Ana Hervás se ha encargado de la factura artistica del decorado pues ha dibujado y pintado las telas que cubren casi 25 m2.